关于绥宁苗绣, 这是湖南省绥宁县当地的苗族群体从古至今一直传承下来的一种手工艺刺绣技术。他们的特色主要体现在锁绣、平绣和缠绣这三大核心针法上面。这些图案的来源是苗族的图腾或者是日常生活中看到的场景。
在颜色方面, 主要是以蓝色、红色、绿色以及这四样色调作为主要的基调。到了二零一四年的时间点, 绥宁苗绣被正式列入到第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录当中。在武陵山区范围内的苗族刺绣里面, 绥宁苗绣是被认为风格最为质朴, 并且纹样具有最高辨识度的一支队伍。
在针法体系这个方面来说, 绥宁苗绣是把锁绣也就是盘绣当作它的基础根基的。当进行实际操作的时候呢, 做这个刺绣的人是用他的左手去把布绷住的, 然后右手来拿着针的, 他拿着一根绣线在布料表面上反复地去做缠绕的动作的, 这么做出来之后的效果就是会形成那种颗粒比较细密的肌理的。
这是一针压着一针的这样的方式去做排列的, 针脚是比较紧密的那种, 最后成品表面呈现出来的是一种类似浮雕一样的非常立体的这种效果的样子, 这才是绥宁苗绣最核心也是最关键的一个视觉特征。
而平绣这个方法主要是用来勾画轮廓和填充那些大面积色块的, 它的特点就是用线比较平整的, 而且正面和背面都是一样的那种样子, 边缘处处理得也是非常干净利落的。
关于缠绣这个部分, 它是在那些线条比较粗的纹样部位进行的, 具体做法是使用三到五股线来缠绕着绣, 这样做是可以增加画面的厚度以及层次感的, 至于这三种针法, 它们是在同一幅绣品里面互交错运用出来的, 并且各自吸取了各自的长处, 正是由于这种状况的存在, 才使得绥宁苗绣区别于黔东南、湘西其他苗绣支系, 形成了其工艺核心。
这个纹样体系里头, 最典型的就是那四种母题, 它们分别是人形纹、蝴蝶纹、水波纹, 还有枫叶纹。至于说这人形纹是从哪儿来的, 它是源自苗族那个叫作“蝴蝶妈妈”的创世传说。
而那个蝴蝶纹, 则是对应于《苗族古歌》里面所记载的那个故事, 故事里说是枫木生出了蝴蝶, 然后蝴蝶产下了十二个卵。再说到图案的这些布局安排, 大多采用的都是左右对称这种方式, 或者说采用的是四方连续的那种排列规律。
在最后处理边缘的时候, 是用回了回纹、三角纹, 以及锯齿纹来进行收边的操作。整体的构图看起来很满, 线条也显得粗糙而且充满力量。这与贵州省以及湖南省的其他地区的苗族刺绣那种细致和写实的风格形成了非常清楚的对比, 同时也带有十分强烈的属于苗族山地文化的那种标志性的特点。
配色的时候遵守了那个叫做冷的底色加上暖的花朵的那个原则。底布主要用的是那种靛蓝色的老土布, 然后在上面用红色的、橙色的、的、绿色的等等这些属于暖色的丝线来进行刺绣, 这样使得冷色调和暖色调之间的对比非常强烈, 带来的视觉冲击力也是非常鲜明的。
在传统的做法里面, 用线主要是以那种自己纺织并且自己染色的棉线以及丝线作为材料使用的, 但是在2000年这个时间点之后, 便逐步地引入了涤纶丝这种材料来降低材料的成本, 然而核心的承继者依然还是执着地使用板蓝根、栀子以及苏木这些植物染料来进行手工染色, 目的就是为了保持那种色泽比较沉稳并且不容易发生褪色现象的品质。
关于具体的针法参数, 以及配色方案, 这些内容您可以在www.xtzdxmgj.cn这个网站上, 去参考他们的苗绣专题资料。
一件完整的苗绣作品必须要经历五道程序才行: 第一步叫做选布裁片, 这是要把靛蓝色的老土布或者白色的棉布拿来, 然后按照衣服的衣片形状去裁剪；第二步叫做描样定位, 这是要把画有纹样的那一种纸放到布面上去覆盖着, 接着用蜡笔去打点来标记关键的针位的位置；第三步叫做穿线起针, 这是要按照针法的顺序从图案的中心部位向边缘的地方逐层进行施绣的操作；第四步叫做勾边收底, 这是要用平绣细密的针脚封闭锁绣与缠绣的边缘部分以此来防止脱线的情况发生；第五步叫做缝缀成衣, 这是要把绣好的那片布料缝合在襟边、背带、袖口裤脚这种传统的部位上面去。
现在绥宁县这边, 在册的苗绣各级传承人总共有30多人, 这一点是清楚的。他们已经建好了5个县级苗绣传习工坊, 这也摆在眼前了。每年做出来的绣片数量, 大约能有1.2万幅, 这个数字也是确实存在的。
另外, 绥宁县文旅局这个单位, 他们联合苗族绣娘合作社一起做事, 持续推进“老绣片数字化建档”这个项目，这个动作一直没停过。目前为止, 他们已经完成了馆藏以及民间征集过来的那些老绣片的扫描工作, 这些老绣片一共有400多幅, 都已经变成了高清图片, 并且做了纹样矢量化处理。
这样做的好处是, 为苗绣工艺的标准化记录工作绥宁苗绣工艺绥宁苗绣工艺，提供了基础数据支撑, 同时对于后续复兴这一传统工艺来说, 也有很大的帮助作用。
